13 kwietnia w Centrum Polko-Słowiańskim odbył się koncert Pana Janusza Smulskiego i wystawa Pani Beaty Szpury. Wydarzenie prowadził pracownik centrum Polsko-Słowiańskiego Jakub Polaczyk i na spotkaniu byli obecni też przedstawiciele rady dyrektorów Centrum Polsko Słowiańskeigo: Marian Żak-prezes, Bożena Konkiel – sekretarz i Zbigniew Solarz- skarbnik. Zgromadzeni goście mogli przy nowo powstałych tekstach polsko-angielskich do muzyki Franka Sinatry mogli podziwiać prace Pani Beaty Szpury.
„Drinki Franka przy Javie” Janusz Smulski. Niezależnie od naszej roli, wszyscy uczestniczymy w kulturze głównego nurtu. Niektórzy z nas mogą być aktywnymi odbiorcami, a jednocześnie twórcami sztuki. Nasze upodobania i antypatie powstają nie tylko w wyniku świadomych dyskusji, ale także pod wpływem różnych czynników występujących w naszym codziennym życiu.
Większość z nas postrzega sprawy przez pryzmat swojego pochodzenia etnicznego, społecznego lub ekonomicznego. Spektakl „Drinki Franka przy Javie” swoją nazwę bierze z polskiej tradycji plotkowania przy kawie. Temat ulubionych piosenek Franka Sinatry zmienia się w nowych, napisanych przez Janusza Smulskiego tekstach. Autor śpiewa i akompaniuje sobie na fortepianie w tradycyjnym jazzowym stylu, lecz słowa do każdego z utworów zostały zmienione, zainspirowane przez pogłoski, różne opinie, uprzedzenia, naciski mediów społecznościowych i jego własną wyobraźnię. Słowa napisane przez urodzonego w Polsce autora tekstów odzwierciedlają, jak hollywoodzkie stereotypy z czasów Sinatry odnoszą się do naszych współczesnych doświadczeń na temat miłości i kobiet. Wystawa ilustracji i malarstwa Beaty Szpury wpisuje się w reprezentację idei muzycznych Janusza Smulskiego. Jej prace są tak inspirujące, że zaprezentowane wraz z występem muzycznym przenoszą słuchaczy w magiczny świat melodii Sinatry.
Beata Szpura jest ilustratorką, malarką i nauczycielem malarstwa i grafiki. Zaczęła studiować architekturę na Politechnice Warszawskiej, ale po emigracji do USA zmieniła kierunek studiów na ilustracje. Ukończyła ten kierunek z wyróżnieniem na Parsons School of Design w Nowym Jorku. Później ukończyła również również program Masters of Arts w dziedzinie mediów na New School University. Wykłada obecnie Komunikacje Projektowania Mody (Design Communication) oraz rysunek ręczny i komputerowy na Parsons School of Design, oraz rysunek i ilustracje w Queensborough Community College. Podczas ponad trzydziestoletniej kariery jako wykładowca uczyła malarstwa, rysunku, ilustracji, kolażu, projektowania graficznego, rysunku mody i teorii koloru. Jej ilustracje nawiązują często do życia i rozrywki w Nowym Jorku. Były publikowane w New York Times’, The Wall Street Journal, The Washington Post, The Daily News,Business Week, Cosmopolitan, Sports Illustrated, Wine and Spirits, New Yorker, Town and Country, Business Week. Współpracowała też miedzy innymi z Grey Advertising, Farrar Straus and Giroux, Henry Holt Publishing, Scholastic I Harper Collins. Mobile zaprojektowane przez Beatę były wydane jako karty świąteczne przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku. Uczestniczyła również w programie DOG NY. Program ten upamiętniał psy, które ratowały ludzi po wybuchu w World Trade Center. Malowane rzeźby wilczurów były ustawione przy wielu ulicach i skwerach nowojorskich, a następnie sprzedane na aukcji. Jej prace malarskie były wystawiane w USA, w Polsce, Francji i na Ukrainie. Jest długoletnim członkiem grupy Emocjonaliści w Nowym Jorku oraz często tworzy ilustracje dla Kuriera Plus.